com’era com’è – l’area storica delle OGR di Torino

Dal 27 giugno 2019 al 21 giugno 2025 presso le OGR, le Officine Grandi Riparazioni di Torino, verrà dedicato uno spazio al racconto della propria storia.

Un viaggio dal 1885 ai giorni nostri realizzato grazie alle memorie degli ex lavoratori intervistati dai ragazzi degli Istituti Superiori Berti e Cavour di Torino, e ospitato in uno spazio ispirato a un lungo vagone ferroviario.

Alle sue origini casa di quella “aristocrazia operaia” orgogliosa del suo lavoro, parte sostanziale nello sviluppo dell’industria torinese, oggi sede di mostre, esperimenti musicali, progetti culturali e didattici, e polo di innovazione proiettato verso il futuro: le OGR sono sempre rimaste per Torino un luogo di creazione i cui cancelli si sono aperti per veder passare vecchie vaporiere, maestranze specializzate e oggi, il pubblico internazionale dell’Arte e della Tecnologia.

Portando idealmente a compimento il grande progetto di ristrutturazione avviato nel 2014, oggi le Officine Grandi Riparazioni dedicano un nuovo spazio al racconto della propria storia, con com’era com’è, un’area ispirata a un lungo vagone ferroviario, che invita i visitatori a compiere un viaggio nel tempo dal 1885 fino ai giorni nostri.

com’era com’è è composto da una serie di installazioni interattive e immersive, tra cui una postazione di realtà virtuale che consente di far rivivere al visitatore l’esperienza del lavoro che si svolgeva all’interno dei corpi di fabbrica delle OGR. Queste installazioni, insieme alla struttura che le contiene, sono state progettate da Alice Delorenzi, che ha anche contribuito all’organizzazione dei contenuti, sviluppati dal Dipartimento Educazione guidato da Roberta Zendrini, curatrice dell’intero progetto. com’era com’è nasce dal coinvolgimento diretto degli ex lavoratori delle OGR, intervistati dai ragazzi degli Istituti superiori Berti e Cavour, e invita a riflettere su ciò che accomuna la memoria e il futuro di questi spazi, su quelle che possono sembrare coincidenze ma che in realtà suggeriscono un legame più intimo e profondo.

Quali sono i mercati di Torino? Dove si trovano? E a quali orari si può fare la spesa?

Una città in cui fare la spesa è un piacere, cosa c’è infatti di meglio dell’aggirarsi tra i banchi alimentari dei mercati rionali di Torino e comprare per la propria spesa frutta e verdura fresca, saporita e di stagione?

Scopriamo quindi assieme i vari mercati in città a Torino, dove trovarli e soprattutto tutti gli orari!

Nei mercati di Torino si può scoprire la Torino che ancora resta attaccata alla tradizione ma si fa conoscere a residenti e turisti, i sapori e i rumori di Torino sono tutti qui, tra i banchi, bisogna solo scoprirli!

Quartieri, indirizzi e orari di apertura dei mercati di Torino:

In Centro/Aurora a Torino

A.C.C. Carlina: Piazza Carlo Emanuele II – dal lunedì al sabato 7.00 – 14.00

Porta Palazzo: Piazza della Repubblica – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

Valdocco – Palestro: Corso Palestro – dal lunedì al venerdì 7.00 – 15.00, sabato 7.00 – 19.00

In San Donato

A.C.C. Chironi: Piazza Giampietro Chironi – dal lunedì al sabato 7.00 – 14.00

Svizzera: Corso Svizzera – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Cit Turin/Corso Francia

Barcellona: Piazza Barcellona – dal lunedì al venerdì 7.00 – 13.30, sabato 7.00 – 14.00

Martini – Benefica: Piazza Benefica – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.30, sabato 7.00 – 15.30

In Crocetta/San Secondo

Crocetta: Corso De Gasperi, Largo Cassini, Via Marco Polo – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

San Secondo: Via San Secondo – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Cenisia/San Paolo

Di Nanni: Via Dante Di Nanni – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

San Paolo – Racconigi: Corso Racconigi – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In San Salvario

Madama Cristina: Piazza Madama Cristina – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

Nizza: Piazza Nizza – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.30, sabato 7.00 – 15.30

In Santa Rita

Baltimora:Via Baltimora – dal lunedì al sabato 7.00 – 14.00

Don Grioli: Via Don Grioli – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

Santa Rita: Corso Sebastopoli – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Vanchiglietta – Vanchiglia

Chieti: Corso Chieti – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Santa Giulia – Vanchiglia

Santa Giulia: Piazza Santa Giulia – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Lingotto

Bengasi/Vigliani: via Onorato Vigliani – dal lunedì al venerdì 7.00 – 13.00, sabato 7.00 – 19.30

Guala: Piazza Pietro Francesco Guala – martedì e giovedì 7.00-14.00, sabato 7.00-15.00

In Barriera/Regio Parco

Crispi: Piazza Francesco Crispi – mercoledì e venerdì 15.30-19.30

Foroni: Piazza Foroni – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

Porpora: Via Nicola Porpora – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

Taranto: Corso Taranto – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 18.00

In Molinette/Italia61

Spezia: Corso Spezia – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Borgo Po – Collina/Precollina

Casale-Borromini: Piazza Francesco Borromini – dal lunedì al sabato 7.00 – 14.00

In Falchera – Torino Nord

A.C.C. Falchera Nuova: Via degli Abeti –  dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 15.00

Falchera Vecchia: Piazza Falchera – mercoledì 7.00-14.00

In Vallette/Lucento – Torino Nord

A.C.C. Lucento: Via Forlì – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 15.00

Cincinnato: Corso Lucio Quinzio Cincinnato – dal lunedì al venerdì 7.00 – 13.00, sabato 7.00 – 19.00

Vallette: Piazzale Don Giuseppe Pollarolo – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Vittoria/Madonna di Campagna – Torino Nord

Grosseto: Corso Grosseto – venerdì 7.00-14.00

Vittoria: Piazza della Vittoria – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.00

In Fiat/Mirafiori

A.C.C. Mirafiori Sud Plava: Via Plava – dal lunedì al sabato 7.00 – 14.00

Mirafiori Nord Pavese: Via Cesare Pavese – dal lunedì al venerdì 7.00 – 14.00, sabato 7.00 – 19.30

Nitti: Via Francesco Saverio Nitti – mercoledì e venerdì 7.00-14.00

In Parella/ Pozzo Strada

A.C.C. Rua: Via Don Michele Rua – dal lunedì al sabato 7.00 – 14.00

Brunelleschi: Corso Brunelleschi – dal lunedì al venerdì 7.00 – 13.30, sabato 7.00 – 19.00

Campanella: Piazza Tommaso Campanella – al lunedì al sabato 7.00 – 14.00

I mercati rionali di Torino regalano alla città un tocco di tradizione ma allo stesso tempo prodotti freschi e sempre genuini: che stiate cercando frutta e verdura di stagione o prodotti esotici, state pur certi che troverete tutto ciò nei mercati di Torino!

E voi, dove fate la spesa?

20 FILM E 20 LOCATION PER UNA LUNGA, LUNGHISSIMA STORIA D’AMORE per Torino Città del Cinema

Camminando per le strade della città, inizierete un viaggio nel tempo e nello spazio che vi coinvolgerà in un gioco di specchi, immagini e video attraverso suggestioni legate al cinema realizzato a Torino da inizio secolo ai giorni nostri. 20 postazioni multimediali che raccontano vite, storie ed epoche diverse e vi faranno immergere nei luoghi iconici del capoluogo piemontese.

ADDIO GIOVINEZZA! • PIAZZA CARLO ALBERTO

Addio giovinezza!, Ferdinando Maria Poggioli (1940)
con Marìa Denis, Clara Calamai, Adriano Rimoldi

PIAZZA CARLO ALBERTO

Un melodramma che racconta la Torino degli universitari e delle sartine di inizio secolo, una piéce che è stata a lungo la più rappresentata nelle compagnie amatoriali e che ha dato origine a molte versioni cinematografiche di gran successo. La Galleria Subalpina, con i suoi caffè e i locali di ritrovo, è il luogo dove si riuniscono gli studenti spensierati, tra amori impossibili e ritrovi goliardici.

L’EROE DELLA STRADA • PIAZZA BODONI

L’eroe della strada, Carlo Borghesio (1948)
con Erminio Macario, Delia Scala, Carlo Ninchi

PIAZZA BODONI

Erminio Macario, l’uomo che ha fatto ridere tre generazioni di torinesi e che è poi diventato partner di Totò, in una commedia decisamente ispirata alla comicità surreale di Charlie Chaplin. Si vedono i muri del centro ricoperti di manifesti politici, con la caserma Cernaia trasformata in palazzo del tribunale e piazza Bodoni affollata per un comizio politico che diventa una farsa divertente.

LE AMICHE • PIAZZA SAN CARLO

Le amiche, Michelangelo Antonioni (1955)
con Eleonora Rossi Drago, Gabriele Ferzetti, Franco Fabrizi

PIAZZA SAN CARLO

Michelangelo Antonioni a inizio carriera sceglie Torino per raccontare, traendo ispirazione da Cesare Pavese, il mondo dell’alta borghesia. Leone d’Argento alla Mostra del Cinema di Venezia, importante per il regista e per le sceneggiatrici Suso Cecchi D’Amico e Alba De Cespedes. La Torino elegante di piazza San Carlo, e in particolare l’eleganza liberty di uno dei caffè storici di Torino, sono sfondo alla vicenda.

GUERRA E PACE • CASTELLO DEL VALENTINO

Guerra e pace, King Vidor (1956)
con Audrey Hepburn, Henry Fonda, Mel Ferrer

CASTELLO DEL VALENTINO (LUN./ VEN. 8 – 20; SAB. 8 – 14; DOM. CHIUSO)

Nel 1956, un kolossal in perfetto stile americano tratto dal romanzo di Tolstoi con Audrey Hepburn e Henry Fonda, ma prodotto da Dino De Laurentiis e girato in Piemonte con dovizia di comparse e di ricostruzioni e con Mario Soldati a dirigere le scene di massa. Il castello del Valentino diventa il castello prussiano di Tilsit, dove avviene lo storico incontro tra lo zar Alessandro I e Napoleone.

UN COLPO ALL’ITALIANA • PIAZZA GRAN MADRE

Un colpo all’italiana, Peter Collinson (1969)
con Michael Caine, Noël Coward, Benny Hill

PIAZZA GRAN MADRE

Leggendario film, tra i più citati nei siti di culto cinematografico, con i rapinatori che mettono a segno un colpo a Torino e fuggono in modo spericolato guidando delle Mini Minor. La colonna sonora di Quincy Jones ha avuto centinaia di omaggi e di rifacimenti. Le macchine inglesi fanno le loro piroette nei luoghi più belli di Torino, e non risparmiano la storica scalinata della chiesa della Gran Madre.

LA DONNA DELLE DOMENICA • PIAZZA DELLA REPUBBLICA

La donna della domenica, Luigi Comencini (1975)
con Marcello Mastroianni, Jacqueline Bisset, Jean-Louis Trintignant

PIAZZA DELLA REPUBBLICA – MERCATO CENTRALE

Dal successo letterario di Fruttero & Lucentini, un film elegante che prende in giro le abitudini della buona borghesia torinese proponendo un giallo con molta suspense e una sorpresa finale. Marcello Mastroianni interpreta il commissario Santamaria, ispirato a un vero funzionario di polizia, Jacqueline Bisset è la signora della Torino bene che prova grande emozione al mercato del Balon.

PROFONDO ROSSO • PIAZZA CLN

Profondo Rosso, Dario Argento (1975)
con David Hemmings, Daria Nicolodi, Gabriele Lavia

PIAZZA CLN

Il thriller italiano che ha avuto più successo nel mondo ed è oggetto di culto tanto quanto la sua colonna sonora, scritta da Giorgio Gaslini e dai Goblins nel 1975. Anche se il film è ambientato a Roma, Dario Argento, sceglie con cura le ambientazioni nella Torino liberty della collina e nell’architettura alla De Chirico di piazza CLN: nella stessa piazza fa costruire un bar ispirato a Nighthawks di Hopper.

LA SECONDA VOLTA • PIAZZA SOLFERINO

La seconds volta, Mimmo Calopresti (1995)
con Nanni Moretti, Francesca Antoneli, Valeria Bruni Tedeschi

PIAZZA SOLFERINO

L’esordio alla regia del torinese Mimmo Calopresti che, nel 1995, insieme a Nanni Moretti (attore principale e produttore) parla per la prima volta al cinema della Torino degli anni di piombo ispirandosi a una storia vera. Moretti interpreta un dirigente Fiat colpito dai terroristi che cerca invano un dialogo con chi lo ha ferito, mostrando la Torino delle fabbriche e anche il centro elegante di piazza Solferino.

COSÌ RIDEVANO • PORTA NUOVA

Così ridevano, Gianni Amelio (1998)
con Francesco Giuffrida, Enrico Lo Verso, Fabrizio Gifuni

PORTA NUOVA, ATRIO STAZIONE, LATO CORSO VITTORIO

Gianni Amelio vince nel 1998 il Leone d’Oro alla Mostra del Cinema di Venezia con un film doloroso che racconta gli anni dell’immigrazione meridionale a Torino, destinata a cambiare per sempre il volto della città. L’arrivo a Porta Nuova dei treni che provenivano dal sud ed erano soprannominati “i treni della speranza” è un affresco storico realizzato senza modificare nulla della stazione principale di Torino.

SANTA MARADONA • VIA LAGRANGE

Santa Maradona, Marco Ponti (2001)
con Stefano Accorsi, Anita Caprioli, Libero De Rienzo

VIA LAGRANGE – VIA TEOFILO ROSSI

Nel 2001 Marco Ponti esordisce alla regia raccontando con grande successo di pubblico la vita di un gruppo di giovani nella Torino che non è più un polo industriale e che sta affrontando i cambiamenti strutturali che culmineranno 5 anni dopo nell’esperienza olimpica. Il protagonista Stefano Accorsi spende gran parte delle sue giornate cercando lavoro nel centro della città che cambia e scopre la “movida”.

HEAVEN • PIAZZA CARIGNANO

Heaven, Tom Tykwer (2002)
con Cate Blanchett, Giovanni Ribisi, Remo Girone

PIAZZA CARIGNANO – VIA ACCADEMIA DELLE SCIENZE

Nel 2002 il regista tedesco Tom Tykwer realizza tra Torino e la campagna senese un film romantico scritto dal regista polacco Kieslowski e interpretato da star internazionali come Cate Blanchett e Giovanni Ribisi, nonché dalla torinese Stefania Rocca. Il film, che inaugura il 52° Festival di Berlino, gioca sul contrasto tra la campagna toscana e una Torino ordinata, geometrica, razionale, con Palazzo Carignano trasformato per l’occasione in una caserma dei Carabinieri.

LA MEGLIO GIOVENTÙ • PIAZZA DELLA CONSOLATA

La meglio gioventù, Marco Tullio Giordana (2003)
con Luigi Lo Cascio, Alessio Boni, Jasmine Trinca, Sonia Bergamasco, Fabrizio Gifuni

PIAZZA DELLA CONSOLATA

Serie televisiva uscita con successo anche al cinema grazie alla notorietà ottenuta nel 2003 al Festival di Cannes. Una saga familiare che impegna tutti i migliori giovani attori italiani del periodo e che attraversa gli anni Settanta delle tensioni politiche e del terrorismo. Si mostra la Torino dei quartieri operai, ma anche i ritrovi della borghesia come la storica caffetteria di Piazza della Consolata.

DOPO MEZZANOTTE • MOLE ANTONELLIANA

Dopo mezzanotte, Davide Ferrario (2004)
con Giorgio Pasotti, Francesca Inaudi, Fabio Troiano

MOLE ANTONELLIANA, VIA VERDI – VIA RIBERI

Davide Ferrario racconta in modo esemplare la Torino Olimpica, la città che si lascia decisamente alle spalle l’immagine di città-fabbrica per mostrare un volto completamente diverso, con le Luci d’Artista che illuminano le numerose scene in notturna del film. Protagonista assoluta è ovviamente la Mole Antonelliana, per la prima volta nella sua nuova veste di sede del Museo Nazionale del Cinema.

IL DIVO • VIA GARIBALDI

Il divo, Paolo Sorrentino (2008)
con Toni Servillo, Anna Bonaiuto, Giulio Bosetti

VIA GARIBALDI – VIA DELLA MISERICORDIA

Il futuro premio Oscar Paolo Sorrentino realizza quasi interamente a Torino la biografia onirica e allo stesso tempo realistica di Giulio Andreotti, grande protagonista del dopoguerra italiano, interpretato dal suo attore di culto Toni Servillo. I palazzi nobiliari del centro di Torino diventano in modo credibile i palazzi del potere romano, tra cui a pochi metri da qui Palazzo Saluzzo Paesana. Il film ottiene grande successo al Festival di Cannes vincendo il Premio della giuria.

VINCERE • PIAZZA PALAZZO DI CITTÀ

Vincere, Marco Bellocchio (2009)
con Giovanna Mezzogiorno, Filippo Timi, Fausto Russo Alesi

PIAZZA PALAZZO DI CITTÀ

Marco Bellocchio ricostruisce con grande forza narrativa la vicenda del figlio segreto di Benito Mussolini, mai riconosciuto dal dittatore. Straordinario lavoro con gli attori (soprattutto con il protagonista Filippo Timi) e con il materiale d’archivio. Bellocchio ricostruisce a Torino molte scene ambientate a Milano, come il corteo fascista che è girato in via Palazzo di Città.

LA SOLITUDINE DEI NUMERI PRIMI • BORGO MEDIEVALE

La solitudine dei numeri primi, Saverio Costanzo (2010)
con Alba Rohrwacher, Luca Marinelli, Arianna Nastro

BORGO MEDIEVALE (LUN./ DOM. 9 – 19)

Saverio Costanzo mostra di saper adattare per lo schermo le pagine di un romanzo di grande successo (si ripeterà anni dopo con la serie tv L’amica geniale). Il romanzo del torinese Paolo Giordano è raccontato con tutte le struggenti angolature di una storia di formazione che rivela al pubblico il talento di Luca Marinelli. Il parco del Valentino e il Borgo Medievale sono sfondo per la parte del film dedicata all’infanzia.

VENUTO AL MONDO • CAVALLERIZZA REALE

Venuto al mondo, Sergio Castellitto (2012)
con Penélope Cruz, Emile Hirsch, Adnan Haskovic

CAVALLERIZZA REALE, CORTILE INTERNO

Kolossal internazionale diretto da Sergio Castellitto a partire dal romanzo di sua moglie Margaret Mazzantini, interpretato dalle star di Hollywood Penelope Cruz e Emile Hirsch e presentato con successo al festival di Toronto. Una storia di amore e di maternità sullo sfondo della guerra dei Balcani, con la Cavallerizza di Torino egregiamente trasformata in uno scorcio di Sarajevo.

BENVENUTO PRESIDENTE! • MUSEO NAZIONALE DEL RISORGIMENTO

Benvenuto Presidente!, Riccardo Milano (2013)
con Claudio Bisio, Kasia Smutniak, Beppe Fiorello

MUSEO NAZIONALE DEL RISORGIMENTO, PORTICATO INTERNO (LUN./ DOM. 7 – 18)

Dopo molti film e una serie televisiva di successo (Tutti pazzi per amore) Riccardo Milani propone una commedia paradossale nella quale Claudio Bisio è un cittadino qualunque che per uno strano caso diventa Presidente della Repubblica finendo per comportarsi molto meglio dei politici. La Reggia di Venaria e i palazzi storici di Torino diventano ancora una volta i palazzi del potere romano.

THE KING’S MAN • LUNGO PO ARMANDO DIAZ

The King’s Man, Matthew Vaughn (2020)
con Ralph Fiennes, Rhys Ifans, Tom Hollander

LUNGO PO ARMANDO DIAZ, MONUMENTO A GIUSEPPE GARIBALDI

Prequel della serie cinematografica spionistica che vede tra i protagonisti Ralph Fiennes e con alcune sequenze chiave realizzate alla Reggia di Venaria, a Palazzo Reale e sulle rive del Po, in una suggestiva scena d’azione. Nel film, la cui uscita è prevista nel 2020, si raccontano le origini dell’agenzia di spionaggio già protagonista delle due precedenti pellicole di successo.

Torino Città del Cinema 2020 – Un film lungo un anno

Nel 2020, in occasione del ventesimo anniversario dell’apertura del Museo Nazionale del Cinema alla Mole Antonelliana e della nascita di Film Commission Torino Piemonte, il capoluogo piemontese sarà ‘Città del Cinema’.

Un legame a doppio filo, un’attrazione corrisposta quella tra Torino e il cinema che affonda le radici nel passato e ha concretezza nel presente, capace di rendersi costantemente protagonista della vita culturale cittadina. Un’unione che si manifesta da un lato nel connubio tra la Mole Antonelliana – simbolo e icona della città – e il Museo Nazionale del Cinema lì ospitato e, dall’altro, nei numerosissimi film che in questi anni hanno portato Torino sul grande schermo mostrandone bellezza e potenzialità.

Un panorama che mette in luce una varietà di enti, associazioni, istituti e laboratori che contraddistingue Torino come eccellenza nel panorama nazionale e internazionale.

“Future Park” alle OGR di Torino

Fino al 30 maggio 2021 presso le OGR, le Officine Grandi Riparazioni di Torino, si può partecipare al percorso educativo “Future Park”.

A cura di teamLab Future Park
Binario 3

Le OGR ospitano il primo spazio permanente in Europa dedicato a teamLab, il collettivo di sviluppatori giapponesi che da sedici anni porta avanti una ricerca che integra arte e tecnologia e che il grande pubblico ha conosciuto per lo straordinario successo delle loro installazioni al Padiglione Giappone a Expo2015, tanto da scegliere di affrontare lunghissime attese pur di accedere all’area. Attraverso ambienti immersivi e proiezioni interattive e sensibili al movimento e al tocco, teamLab trasforma i visitatori in creatori di scenari e storie soggette a continui cambiamenti, in modo che sia impossibile il ripetersi di una stessa composizione visiva. Alle OGR in particolare, per la prima volta in Italia, vede la luce il loro progetto Future Park: un insieme di installazioni e postazioni che avvicinano i bambini all’interazione creativa con l’opera e fa capire meglio anche agli adulti l’approccio richiesto dagli artisti alla lettura dei loro lavori. L’ambiente, che vedrà la compresenza di diverse esperienze ludico-artistiche, muterà forma e soggetto nel tempo, occupando per almeno tre anni il Binario 3 delle Officine Nord, a loro dedicato.

Scopri le innovative Officine Grandi Riparazioni di Torino

Le OGR, le Officine Grandi Riparazioni, di Torino sono ormai divenute famose nel giro di poco tempo per l’ampia offerta culturale che riguarda sia le arti visive e performative che la musica. Assieme ai Docks Dora e al Museo Ettore Fico, le OGR sono una di quelle realtà industriali oggi rivalutate, diventate un centro creativo ed espositivo all’avanguardia….

I volti del Cinema in Piazza Castello a Torino

Lancia Aurelia: mito senza tempo a Torino

Mostra temporanea
30 gennaio 2020 – 27 settembre 2020

Il MAUTO – Museo Nazionale dell’Automobile di Torino inaugura la mostra LANCIA AURELIA 1950 – 2020. MITO SENZA TEMPO, dedicata alla mitica Lancia Aurelia, modello tra i più moderni e raffinati della produzione italiana del dopoguerra e simbolo della straordinaria crescita economica della penisola in quel periodo: uno straordinario percorso espositivo articolato su due piani che racconta, con il contributo di 19 esemplari d’eccezione – di serie e fuoriserie –, l’evoluzione del modello presentato per la prima volta al pubblico proprio a Torino nel 1950.

“ORA QUALCOSA DI COMPLETAMENTE DI-VERSO” all’Ideal Cityplex di Torino

La mostra con i costumi di Annamode da Cinecittà a Hollywood è a disposizione di tutti anche online!

14/02/2020 – 18/01/2021

La mostra, a cura di Elisabetta Bruscolini,  racconta il talento, la creatività e la sapienza artigianale della Sartoria Annamode che, dagli anni ‘50, continua con passione a realizzare abiti che hanno reso i nostri costumisti famosi a livello internazionale.

Dove?

Al Museo del Cinema di Torino

È a questo insieme di conoscenza, attenzione, arte e manualità che si vuole rendere omag­gio, rivelando da vicino tutto quel mondo, fatto di capacità, amore e passione.
Un mondo che le sorelle Allegri hanno rappresentato e che le nostre sartorie cinematografiche e i nostri talentuosi costumisti condividono con i grandi stilisti, contribuendo al successo del brand del made in Italy.
In un visionario percorso espositivo sono messe in scena le “opere” più rappresentative della sartoria, dagli anni della “Dolce vita” ai nostri giorni con costumi realizzati per grandi produzioni internazionali.
Parte integrante del racconto le immagini multimediali che consentiranno al pubblico di immergersi nel mondo magico del cinema, in un laboratorio virtuale ricco di tessuti e colori, guar­nizioni e accessori e vivere il mondo affascinante dove l’arte, l’artigianato, il cinema si fondono per trasformare gli attori in personaggi.

Ad aprire e chiudere la mostra un omaggio a Federico Fellini e a Piero Tosi, alla loro straordinaria moder­nità e inventiva. In questa sezione sono presentati gli abiti di plastica della sfilata dell’episodio di Toby Dammit dal film Tre Passi nel Delirio (1968), la cui realizzazione è stata assolutamente inno­vativa per l’epoca e che non sono quasi mai stati esposti per la loro delicatezza e  estrema rarità.

Infine l’omaggio della Storica Sartoria a Torino e al Museo Nazionale del Cinema: un abito del tutto originale e particolare, ispirato alla Mole e summa di tutte le lavorazioni più preziose cui la sartoria ha dato vita nella sua lunga storia.

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Siete sul vostro divano e non sapete cose fare?

Potete guardare la mostra online del Museo del Cinema di Torino al sito che vi mettiamo di seguito:

Cinemaddosso: I costumi di Annamode da Cinecittà a Hollywood

Invece scopriamo di più sulla location

Il Museo del Cinema e l’ascensore panoramico di cristallo a Torino sono unici in Italia

Proprio all’interno della Mole Antonelliana a Torino sorge il Museo Nazionale del Cinema, inaugurato nel 2000 e diventato ormai uno dei simboli della città 

TOward 2030 – L’arte come veicolo di comunicazione a Torino

Al fine di divulgare e promuovere i Sustainable Development Goals (SDGs), Lavazza e la Città di Torino hanno promosso il progetto TOward2030. What are you doing? – un’iniziativa di arte urbana che parla di sostenibilità e che ha trasformato la città, dal centro alla periferia, in un amplificatore dei 17 +1 Goal delle Nazioni Unite, attraverso il linguaggio universale della street art. 

Affinché l’Agenda sia attuata è necessario il contributo del maggior numero di persone possibile.

Proprio da questa consapevolezza è nata l’idea di aggiungere un ulteriore obiettivo: la divulgazione, ovvero il goal 0. Quest’ultimo ambisce ad una diffusione trasversale della cultura della sostenibilità, secondo la visione di Lavazza. Come gli altri obiettivi, anche il goal 0 ha un muro ad esso dedicato, realizzato dall’artista Ernest Zacharevic.

Toward 2030

I 17 + 1 goal e gli artisti scelti

Ogni obiettivo è stato illustrato da importanti street artists. Scopri come ognuno di loro ha visualizzato il nostro cammino verso il 2030.

Ecco a voi la lista dei goal e delle relative opere!

Goal 0. Diffondere il messaggio: Via Tarino 14

Goal 0. Diffondere il messaggio – Foto TOward 2030

1. Sconfiggere la povertà: Via Vezzolano 20

1. Sconfiggere la povertà – Foto TOward 2030

2. Sconfiggere la fame: Via Egidi 3/a

2. Sconfiggere la fame – Foto TOward 2030

3. Salute e benessere: Via Berthollet 6

3. Salute e benessere – Foto TOward 2030

4. Istruzione di qualità: Viale Ottavio Mai

4. Istruzione di qualità – Foto TOward 2030

5. Parità di genere: Corso Belgio 79

5. Parità di genere – Foto TOward 2030

6. Acqua pulita e servizi igienico-sanitari: Viale Virgilio (Orto botanico)

6. Acqua pulita e servizi igienico-sanitari – Foto TOward 2030

7. Energia pulita e accessibile: Corso Moncalieri 47

7. Energia pulita e accessibile – Foto TOward 2030

8. Lavoro dignitoso e crescita economica: Via Giulia di Barolo 3

8. Lavoro dignitoso e crescita economica – Foto TOward 2030

9. Imprese, innovazione e infrastrutture: Via Nizza 199

9. Imprese, innovazione e infrastrutture – Foto TOward 2030

10. Ridurre le disuguaglianze: Via Plana 10

10. Ridurre le disuguaglianze – Foto TOward 2030

11. Città e comunità sostenibili: Corso Regina Margherita 68

11. Città e comunità sostenibili – Foto TOward 2030

12. Consumo e produzione responsabili: Via Mantova 29

12. Consumo e produzione responsabili – Foto TOward 2030

13. Lotta contro il cambiamento climatico: Via Parma 24

13. Lotta contro il cambiamento climatico – Foto TOward 2030

14. La vita sott’acqua: Corso Regina Margherita 140

14. La vita sott’acqua – Foto TOward 2030

15. Vita sulla terra: Corso Palermo 40

15. Vita sulla terra – Foto TOward 2030

16. Pace, giustizia e istituzioni solide: Corso Moncalieri 61

16. Pace, giustizia e istituzioni solide – Foto TOward 2030

17. Partnership per gli obiettivi: Corso Giulio Cesare 20

17. Partnership per gli obiettivi – Foto TOward 2030

 

Aprire un’attività online è un lavoro sporco ma sempre più necessario ormai

Per fortuna non sei solo, siamo pronti a darti una mano!

Stavi pensando di aprire un’attività online o approdare online con la tua realtà, costruendo di fatto un’identità oltre che fisica anche digitale, ma non sai da dove iniziare?

Forse possiamo aiutarti noi!

Turinoise chi?

Se già non ci conosci spendiamo due paroline (lo giuriamo, saremo brevi) per spiegare chi siamo e cosa facciamo.

Siamo il supersito su Torino che scova ogni giorno le cose più belle ed interessanti da fare e i posti più belli da scoprire per vivere appieno una città che ha sempre tantissimo da offrire ma a volte fa un po’ la timida.

Da sempre appassionati di web e tecnologia, ci occupiamo in vari modi di far scoprire realtà e posti che vogliono approdare online o che per molti motivi ancora non hanno un’identità digitale ben curata.

In quanto impresa digitale spesso ci scontriamo con problematiche e dubbi condivisi da chiunque voglia lavorare online e studiamo da anni le tendenze del web frequentando il Web Summit a ogni edizione, ossia il convegno su tecnologia e web più grande al mondo che si tiene ogni autunno a Lisbona e fornisce una grande visione aggiornata e globale di come si muove la comunità online.

Ci sono posti, eventi, persone su cui bisognerebbe fare più rumore.

Noi ci occupiamo di fornirti la batteria
e le bacchette
Make some Turi(Noise)!

Aprire un’attività online: un pratico corso per partire dalle basi

Per questo motivo abbiamo collaborato con CoreboSport per un corso pratico e facile da seguire che vi permetterà di creare un progetto, definire il vostro brand con gli strumenti che avete a disposizione e stare al passo coi tempi che sono in continua evoluzione!

Il corso ci vedrà scoprire assieme i meccanismi dietro alle principali piattaforme di internet e le strategie migliori per il proprio caso specifico, oltre a identificare il proprio brand e gestirlo al meglio, con teoria, esercizi pratici e riflessioni importanti.

Potete scoprire di più sul corso proprio qui o in alternativa andare direttamente alla pagina del corso tramite il bottone qui sotto:

Hai bisogno di qualcosa di più specifico e personalizzato?

Hai bisogno di esigenze più specifiche che riguardano i social e la loro gestione?

Sei una piccola o grande realtà che vuole aprire un’attività online o che in realtà è già online ma vuole migliorare la sua identità digitale e sei interessato ad approfondire l’argomento?

Possiamo pensare ad una consulenza personalizzata per te e per il tuo brand. Contattaci e parleremo insieme di quello che possiamo fare per te e per la tua azienda online.

Hai una pagina Facebook di cui ti occupi?

Abbiamo creato una mini guida completamente gratuita a Facebook Creator Studio, lo strumento per pubblicare, programmare e gestire le tue pagine Facebook.

Come usare Facebook e Instagram con il nuovo strumento Facebook Creator Studio

Mini guida per capirci qualcosa by Turinoise

MOLTI DI VOI SI SARANNO RESI CONTO ORMAI CHE PUBBLICARE E SOPRATTUTTO PROGRAMMARE SU FACEBOOK NEGLI ULTIMI TEMPI È DIVENTATO UN PROCESSO SEMPRE PIÙ OSTICO.

Funzionalità che sparivano, giri immensi e immense tazze di caffè nell’attendere il caricamento delle pagine giuste, addirittura impossibilità di programmare da alcuni dispositivi…

E poi eccolo, è approdato lui, Facebook Creator Studio. L’hai sicuramente visto di sottecchi, l’hai ignorato per un po’, hai finto beatamente che non esistesse (perché principalmente non avevi voglia di usare un altro programma o strumento per programmare su Facebook e diciamocelo, le novità all’inizio su Facebook non le prendiamo poi così bene).

Come usare Facebook e Instagram in maniera efficiente?

La nostra mini guida aggiornata a Giugno 2020 ti darà un’infarinatura per utilizzare Facebook Creator Studio, uno strumento che ti permette di gestire, programmare e pubblicare le tue pagine Facebook ed Instagram.

La guida su Come usare Facebook e Instagram con Creator Studio è gratuita e scaricabile direttamente da qui o da pulsante e contiene vari capitoli in cui viene spiegato cosa ti occorre sapere per usare Creator Studio e le sue varie sezioni, aggiornate a Giugno 2020.

Questa mini guida su come usare Facebook e Instagram è scritta da Turinoise.

Turinoise chi?

Se già non ci conosci spendiamo due paroline (lo giuriamo, saremo brevi) per spiegare chi siamo e cosa facciamo.

Siamo il supersito su Torino che scova ogni giorno le cose più belle ed interessanti da fare e i posti più belli da scoprire per vivere appieno una città che ha sempre tantissimo da offrire ma a volte fa un po’ la timida.

Da sempre appassionati di web e tecnologia, ci occupiamo in vari modi di far scoprire realtà e posti che vogliono approdare online o che per molti motivi ancora non hanno un’identità digitale ben curata.

In quanto impresa digitale spesso ci scontriamo con problematiche e dubbi condivisi da chiunque voglia lavorare online e studiamo da anni le tendenze del web frequentando il Web Summit a ogni edizione, ossia il convegno su tecnologia e web più grande al mondo che si tiene ogni autunno a Lisbona e fornisce una grande visione aggiornata e globale di come si muove la comunità online.

Ci sono posti, eventi, persone su cui bisognerebbe fare più rumore.

Noi ci occupiamo di fornirti la batteria
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Hai bisogno di qualcosa di più specifico e personalizzato?

Hai bisogno di esigenze più specifiche che riguardano i social e la loro gestione e la nostra mini guida gratuita su Come usare Facebook e Instagram non ti basta?

Sei una piccola o grande realtà che vuole aprire un’attività online o che in realtà è già online ma vuole migliorare la sua identità digitale e sei interessato ad approfondire l’argomento?

Possiamo pensare ad una consulenza personalizzata per te e per il tuo brand. Contattaci e parleremo insieme di quello che possiamo fare per te e per la tua azienda online.

Aprire un’attività online: un pratico corso per partire dalle basi

Per questo motivo abbiamo collaborato con CoreboSport per un corso pratico e facile da seguire che vi permetterà di creare un progetto, definire il vostro brand con gli strumenti che avete a disposizione e stare al passo coi tempi che sono in continua evoluzione!

Il corso ci vedrà scoprire assieme i meccanismi dietro alle principali piattaforme di internet e le strategie migliori per il proprio caso specifico, oltre a identificare il proprio brand e gestirlo al meglio, con teoria, esercizi pratici e riflessioni importanti.

Potete scoprire di più sul corso proprio qui o in alternativa andare direttamente alla pagina del corso tramite il bottone qui sotto:

Vedere la web serie “Le passeggiate del Direttore” del Museo Egizio di Torino

Siete sul vostro divano e non sapete cose fare? Ecco a voi la soluzione, potete seguire assieme a noi la web serie “Le passeggiate del Direttore” del Museo Egizio di Torino.

Qui sotto la prima puntata della stagione 1:

Vuoi vedere gli altri episodi? Clicca sul link in basso per la playlist:

Playlist “Le passeggiate del Direttore” del Museo Egizio di Torino

Scrutiamo il cielo con Infini.To – Il planetario di Torino

Siete sul vostro divano e non sapete cose fare? Ecco a voi la soluzione, direttamente da Infini.To – Il planetario di Torino!

Sul canale Youtube di Infini.to trovate infatti tantissimi video interessanti come questo per scrutare tutti assieme il cielo con il Planetario di Torino.

Il link al canale lo trovate cliccando proprio qui. 

Vedere le Istantanee dalla collezione del Museo Egizio di Torino

Siete sul vostro divano e non sapete cose fare? Ecco a voi la soluzione, potete seguire assieme a noi la serie “Istantanee dalla collezione” del Museo Egizio di Torino.

Qui sotto l’introduzione alla serie e successivamente i vari episodi nella playlist che vi lasciamo:

Vuoi vedere gli altri episodi? Clicca sul link in basso:

Playlist Istantanee dalla Collezione del Museo Egizio di Torino

Vedere assieme le pillole da Museo che ci regala la GAM, la Galleria di Arte Moderna di Torino

Siete sul vostro divano e non sapete cose fare? Ecco a voi la soluzione, direttamente dalla GAM, la Galleria di Arte Moderna di Torino, che ci regala dei piccoli video per farci scoprire il museo e la collezione!

Qui sotto trovate l’introduzione e poi una serie di clip per tenervi compagnia in queste giornate: buona visione.

Vai alla playlist delle Pillole da Museo della Gam di Torino!

Imparare a fare i ravioli di Oh Crispa a Torino

Siete sul vostro divano e non sapete cose fare?

Ecco a voi un video direttamente da Oh Crispa a Torino che ci insegna a fare i loro bellissimi dumplings, proprio qui sotto:

Oh Crispa è un fantastico posticino in Torino dove il Dim Sum propone vari tipi di ravioli meravigliosi: quelli ai gamberi, quelli alle verdure, ma noi consigliamo di provare i ravioli con brodo di carne, che hanno persino le istruzioni. Da loro trovate anche ramen, crêpes cinesi, bao e dolci tipici che completano una cena perfetta. Non vediamo l’ora di poterci tornare, ma nel frattempo facciamo tutti assieme i ravioli!

Strano interludio con gli artisti del Teatro Stabile di Torino

Siete sul vostro divano e non sapete cose fare?

Il Teatro Stabile di Torino ci regala video su video in cui ci sono una serie di artisti live sui loro canali virtuali!

Qui sotto l’introduzione alla rubrica e successivamente gli altri episodi con i vari artisti in lista!

Piccoli contributi per regalarci un po’ di bellezza.

Qui sotto l’episodio zero e scrollando in basso tutta la playlist!

Con un semplice click aprirai tutta la playlist!

“Opera on the sofa” del Teatro Regio di Torino

Siete sul vostro divano e non sapete cose fare?

Ecco a voi la soluzione, direttamente dal Teatro Regio di Torino, con le sue opere on the sofa, registrazioni video delle prove generali degli spettacoli della sua stagione! Perché non vedere ad esempio “La Sonnambula di Bellini”?

Ecco a voi il link al canale Youtube del Teatro Regio per vedere bellissimi spettacoli online con un click.

L’Oriente a Torino

QUI C’È UN MONDO FANTASTICO – Mostra al Museo della Montagna a Torino

Dal 26 maggio all’8 novembre

QUI C’È UN MONDO FANTASTICO

Sguardi contemporanei sugli archivi del Museomontagna

Lo sguardo dell’antropologo – Mostra temporanea al Museo Egizio di Torino

“Lo sguardo dell’antropologo. Connessioni con il Museo di Antropologia ed Etnografia dell’Università di Torino” è il titolo della nuova mostra temporanea del Museo Egizio visitabile dal 15 giugno al 15 novembre 2020.

La mostra mira a ricostruire i rapporti tra egittologia e antropologia nel corso dei secoli, individuando prospettive di ricerca e collaborazioni future. Fulcro dell’esposizione è una mummia di una giovane donna proveniente dal sito archeologico di Gebelein, il cui restauro è stato da poco concluso presso il Centro Conservazione e Restauro “La Venaria Reale”.

All’interno dello spazio espositivo sono presenti quattro vetrine: la prima con informazioni sulla nascita e i contenuti dell’antropologia culturale; la seconda dedicata al MAET, Museo di Antropologia ed Etnografia dell’Università di Torino,  fondato nel 1926 da Giovanni Marro, la terza ricostruisce il contesto di scavo nel quale fu rinvenuta la mummia su cui è stato effettuato il restauro e su cu si sono concentrate le indagini; la quarta, infine, si concentra sulla visione dell’Egitto inserito geograficamente nel continente africano ma troppo spesso, in passato, decontestualizzato e oggi al centro di una riappropriazione da parte degli studi africanisti.

La mostra si chiude con un video I giovani africani e l’Egitto che indaga il significato che l’antico Egitto ricopre per gli africani contemporanei, i quali attraverso una serie di interviste, ribaltano provocatoriamente la visione tipicamente orientalista di un Egitto considerato la culla della civiltà europea.

Il fatto che il MAET sia chiuso al pubblico dal 1984 rende la mostra Lo sguardo dell’antropologo un’occasione unica per poter ammirare reperti di una collezione attualmente non fruibile rendendo visibili alcuni tra i pezzi più rilevanti custoditi nei magazzini del Museo di Antropologia.

Il Museo Egizio di Torino è il più antico del mondo….

Il Museo Egizio di Torino è il più antico al mondo ed è considerato il più importante, dopo il bellissimo Museo Egizio del Cairo, che invece espone i più grandi oggetti al mondo, comprese le due meravigliose statue proprio dopo l’entrata.

ARGENTI PREZIOSI – Mostra a Palazzo Madama a Torino

Palazzo Madama a Torino presenta la mostra Argenti preziosi, allestita in Sala Atelier dal 2 luglio 2020 al 15 novembre 2020 a Torino.
L’esposizione, curata da Clelia Arnaldi di Balme, propone una selezione di lavori d’argento dalle collezioni di Palazzo Madama e traccia la storia dell’argenteria in Piemonte dal primo Settecento alla fine dell’Ottocento.
Si parte dall’illustrazione delle tecniche di lavorazione del metallo con la migliore produzione anche dei secoli precedenti: dai cucchiai romani all’oreficeria medievale, dalle coppe rinascimentali alla filigrana barocca, per arrivare al Seicento e ai sistemi di controllo fissati dalla corte sabauda per garantire al compratore il valore e la qualità degli oggetti.
I lavori esposti offrono al visitatore una panoramica dell’argenteria da tavola, degli oggetti da arredo e e di quelli destinati al culto.
Oltre ai manufatti sono esposti i grandiosi disegni di Giovanni Battista Boucheron. 
La vetrina centrale è dedicata a un’opera, restaurata ed esposta al pubblico per la prima volta: la mazza d’argento ordinata a Carlo Balbino dalla Città di Torino dopo la Restaurazione, intorno al secondo decennio del XIX secolo, che veniva portata in mano dall’usciere comunale nelle occasioni ufficiali.
Chiude il percorso un nucleo di “dorini”, ornamenti da acconciatura e spilloni in argento lavorato a filigrana, tipico vezzo delle donne piemontesi della seconda metà dell’Ottocento che li appuntavano sulle trecce e tra i capelli nelle occasioni festive.

Scopri il bellissimo Palazzo Madama di Torino

Palazzo Madama è uno dei palazzi nobiliari più singolari al mondo. Originaria porta romana orientale di accesso al decumano, sul modello di quella settentrionale (la Porta Palatina che è ancora in piedi e poco distante), venne poi fortificata in una roccaforte medievale (la “Porta Fibellona”) e in seguito divenne…

Cortili ad arte 2020 nei cortili di Torino

Cortili ad Arte è un’iniziativa che porta l’arte all’interno dei cortili di Torino, tante iniziative artistiche con il format “Torino cielo aperto”.

La Città di Torino, nell’ottica della valorizzazione della cultura come elemento di aggregazione, e per semplificare la possibilità delle cittadine e dei cittadini di poter avere accesso a iniziative culturali e di creazione di comunità, intende sperimentare un nuovo tipo di eventi su spazi non comuni o non solitamente destinati ad attività culturali, di spettacolo e di intrattenimento, per l’organizzazione di iniziative culturali più diffuse e di livello microurbano, valorizzando la possibilità di creare attività artistiche e culturali all’interno dei cortili condominiali privati.

Il progetto di Cortili ad Arte 2020 è realizzato con il sostegno di Compagnia di San Paolo, nell’ambito della rassegna Fuori Centro, iniziativa che promuove la cultura in spazi insoliti come cortili e giardini condominiali privati.

Cortili ad Arte 2020 e gli eventi

“Cortili ad arte – spiega Marco Giusta – è un progetto che svilupperà nuove relazioni tra il territorio e le produzioni culturali, con una forte attenzione al processo di co-progettazione tra i e le residenti. E’ una sperimentazione che ha radici nel passato e che guarda al futuro come possibilità di divenire un progetto stabile negli anni. Gli spazi utilizzati potranno essere il cortile, gli affacci, valorizzando i centri di produzione culturale e artistica di prossimità, non come semplici contenitori che accoglieranno proposte esterne, ma come un luogo di costruzione condivisa con il network cittadino che includa i luoghi della cultura nella stessa area geografica (centri protagonismo giovanile, circoli ricreativi, teatri, atelier, luoghi di incontro) che metteranno a disposizione il loro patrimonio di conoscenza per favorire l’incontro tra arte spazio e cittadinanza. Dalla co-progettazione nasceranno eventi che aumenteranno il tema dell’appartenenza e della prossimità, aumentando anche la conoscenza delle risorse nel proprio ambito di residenza”.

Nelle 8 circoscrizioni sono stati schedati circa 220 cortili tra cui quelli indicati dalla Agenzia Territoriale per la casa ATC.

All’interno dei cortili condominiali individuati, che sono compatibili con l’organizzazione di iniziative culturali e di intrattenimento potenzialmente rivolte ad un elevato numero di residenti, saranno organizzate iniziative di natura culturale, ricreativi, sociali e/o di intrattenimento, sostenibili anche dal punto di vista ambientale.

L’operazione di selezione definitiva sarà effettuata su due livelli: una chiamata pubblica rivolta agli artisti e artiste ed una richiesta di adesione ai condomìni coinvolgendo in questa operazione le Circoscrizioni e gli amministratori/ici. Tali iniziative, anche replicabili negli anni, dovranno valorizzare la partecipazione alla costruzione del programma con i comitati di inquilini e i condomìni, privilegiando contemporaneamente le realtà culturali operative sul territorio di prossimità e la relazione che essi possono instaurare al fine di creare un’opportuna fidelizzazione nella creazione di nuovi pubblici.

Come partecipare al bando di Cortili ad Arte 2020?

Le domande di partecipazione dovranno essere inviate entro le ore 24 del giorno 8 luglio 2020. La documentazione è consultabile sul sito www.contradatorino.org

AGGIORNAMENTO BANDO CORTILI AD ARTE

ALETHEIA – Berlinde De Bruyckere alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino

La Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino presenta un’installazione ambientale immersiva aperta dal  12 luglio al 20 ottobre 2020.

Berlinde De Bruyckere

Aletheia, on-vergeten, 2019

L’installazione ambientale immersiva è stata concepita dall’artista come doppio di un luogo che ha profondamente impressionato la sua immaginazione, un laboratorio per la lavorazione delle pelli ad Anderlecht. Le cataste di pelli appena scuoiate riposano su ampie basi in legno, ricoperte dal sale che le protegge e conserva, circondate da un ambiente abitato da indizi materiali del processo. L’artista ci chiede di misurarci con una immagine estrema, con un ammasso di morte senza nome, che evoca immani tragedie passate e attuali. L’opera tuttavia non si ferma di fronte a questa sensazione di orrore, ma cerca una forma di conforto, di redenzione, un’intenzione che emerge attraverso il complesso lavorio materico, la delicatezza nella resa di queste patetiche spoglie, la cura nel ricomporre attraverso l’atto scultoreo un processo di decadimento nell’informe. Il procedimento del calco che ha dato origine a tutte queste opere parla di contatto, di intimità e di condivisione, e di una memoria che si ri-presenta. È, infine, l’atto stesso del rendere presente, di trarre qualcosa dall’oscurità della coscienza e della conoscenza, perché non sia dimenticato, a costituire il gesto più importante di riparazione.

L’opera, realizzata per la mostra personale dell’artista Aletheia, è parte della Collezione Sandretto Re Rebaudengo.

Torino Danza Festival 2020

Dall’11 settembre al 23 ottobre 2020 ritorna anche quest’anno Torino Danza Festival, edizione 2020. Torinodanza vuole disegnare una mappa di stili, tendenze, necessità di interpretare ed esprimere forme e pensieri, immagini in movimento, musica, fascinazione e poesia.

A causa dell’emergenza Covid, il tempo della danza è rimasto sospeso tra progetti passati e visioni future. Torinodanza ha chiesto ai propri artisti di essere comunque presenti, di usare questa sospensione temporale per immaginare opere particolari, vere e proprie testimonianze di partecipazione, che mantengano vivo, aperto e originale lo spazio del Festival. Una riflessione collettiva, da condividere con il pubblico, su un panorama così mutato.

Lo spirito che anima la programmazione di quest’anno è quello di sostenere con decisione alcuni artisti italiani per contribuire alla resistenza del sistema e coinvolgere coreografi stranieri amici del Festival perché la nostra manifestazione possa mantenere la propria vocazione internazionale.

Torino Danza Festival e gli artisti che esplorano il mondo in espressioni sempre nuove

Forte della convinzione che la danza oggi costituisca uno dei linguaggi più all’avanguardia dell’arte performativa, Torinodanza vuole presentare quegli artisti che esprimono attraverso la coreografia una ricerca di espressioni sempre nuova e in costante divenire, come una lente d’ingrandimento sui grandi te mi universali della contemporaneità e conferma la propria vocazione internazionale con la presenza di artisti da tutto il mondo, al fine di offrire agli spettatori uno spaccato della migliore e più intensa coreografia contemporanea.

QUI puoi consultare il programma pdf di Torino Danza Festival

Torinodanza festival prosegue la sua esplorazione del mondo attraverso le visioni e le sensibilità dei coreografi del nuovo Millennio. L’attenzione verso l’altro, la sensibilità dello sguardo, il dialogo con culture diverse, la tensione verso nuove forme di spiritualità sono alcuni dei motivi che segnano la nuova edizione di Torinodanza, che conferma una dinamica espressiva articolata tra l’eccezionalità e la particolarità di opere che hanno segnato gli anni più recenti del panorama internazionale.

Tutto passa tranne il passato / Everything Passes Except the Past | Festival sull’eredità (post-)coloniale alla Fondazione Sandretto di Torino

Dal 17 settembre al 18 ottobre 2020 alla Fondazione Sandretto di Torino “Tutto passa tranne il passato [Everything Passes Except the Past]”, una mostra e un festival online organizzato dal Goethe-Institut in collaborazione con la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino.

La crescente consapevolezza pubblica della violenza razzista e della ingiustizia storica ha riposizionato monumenti, collezioni etnografiche e archivi filmici di origine coloniale al centro del dibattito politico e sociale. Nell’ambito del progetto Tutto passa tranne il passato si propone un approccio artistico e discorsivo ai residui del colonialismo con l’obiettivo di ridefinire le strutture di potere e di immaginare scenari alternativi.

La mostra avrà luogo dal 17 settembre al 18 ottobre alla Fondazione Sandretto Re Rebaudengo e presenterà opere di Bianca Baldi, Alessandra Ferrini, Grace Ndiritu e del collettivo Troubled Archives. Mettendo a confronto realtà e rappresentazione, le opere in mostra contestano l’idea occidentale dell’immagine coloniale come documento oggettivo ed espongono le tensioni tra passato e presente.

La mostra è accompagnata da un ricco programma discorsivo, un festival che sarà trasmesso online il 17 ottobre. La storica dell’arte Bénédicte Savoy terrà il discorso di apertura, cui seguirà un programma di tavole rotonde con contributi di attivisti, artisti, esperti, curatori e ricercatori provenienti da Africa, America Latina ed Europa. I dibattiti affronteranno le questioni legate alla decolonizzazione delle collezioni museali, dello spazio pubblico e degli archivi filmici, al fine di porre in un dialogo serrato le prospettive dal Nord e dal Sud globali. Inoltre le presentazioni porranno un accento particolare sul modo in cui le metodologie dell’arte, della teoria critica e dell’attivismo possono offrire strumenti per istigare consapevolezza politica e metamorfosi critica.

Il festival è parte del progetto internazionale biennale Everything Passes Except The Past promosso dal Goethe-Institut, che dal 2019 ha organizzato una serie di workshop ed eventi in Belgio, Francia, Portogallo e Spagna. Molti degli artisti ed esperti partecipanti al festival presenteranno opere e interventi sviluppati nel corso di questo processo di ricerca. La pubblicazione che documenta l’intero percorso progettuale uscirà a ottobre 2020.

Paolo Ventura. Carousel da Camera a Torino

Dal 17 settembre all’8 dicembre 2020 CAMERA ospita Carousel, un percorso all’interno dell’eclettica carriera di Paolo Ventura (Milano, 1968), uno degli artisti italiani più riconosciuti e apprezzati in Italia e all’estero.

Dopo aver lavorato per anni come fotografo di moda, all’inizio degli anni Duemila si trasferisce a New York per dedicarsi alla propria ricerca artistica. Sin dalle sue prime opere unisce una grande capacità manuale a una visione poetica del mondo, costruendo scenografie all’interno delle quali prendono vita brevi storie fiabesche e surreali, immortalate poi dalla macchina fotografica. Con «War Souvenir» (2005), rielaborazione delle atmosfere della Prima Guerra Mondiale attraverso piccoli set teatrali e burattini, ottiene i primi importanti riconoscimenti, come l’inserimento all’interno del documentario della BBC «The Genius of Photography» nel 2007. Dopo dieci anni negli Stati Uniti, rientra in Italia dove realizza alcuni dei suoi progetti più celebri, all’interno dei quali mescola fotografia, pittura, scultura e teatro, come ad esempio nella scenografia di «Pagliacci» di Ruggero Leoncavallo, frutto dell’importante collaborazione con il Teatro Regio di Torino, di cui CAMERA ha esposto alcuni lavori preparatori a gennaio 2017.

In quest’occasione le sale di CAMERA presentano alcune delle opere più suggestive degli ultimi quindici anni – provenienti da svariate collezioni, oltre che dallo studio dell’artista – in un’assoluta commistione di linguaggi che comprende disegni, modellini, scenografie, maschere di cartapesta e costumi teatrali. Non si tratta, tuttavia, di un percorso lineare né di una retrospettiva, quanto piuttosto di una messa in scena di tutti i temi ricorrenti della sua poetica, fra i quali spiccano quello del doppio e della finzione. In mostra anche due progetti inediti: «Grazia Ricevuta», rivisitazione affettuosamente ironica del tema dell’ex voto, e “La Gamba Ritrovata” frutto di una residenza svolta presso l’Istituto Centrale per il Catalogo e la Documentazione di Roma, avviata grazie alla collaborazione fra CAMERA e l’ente ministeriale.

Curata da Walter Guadagnini, con la collaborazione di Monica Poggi, la mostra sarà accompagnata dalla pubblicazione della prima monografia dedicata all’opera di Paolo Ventura. Il volume, edito da Silvana Editoriale, ripercorre quindici anni di attività dell’artista attraverso la presentazione di ventuno serie realizzate dal 2015 a oggi, offrendo un’interpretazione singolare e assolutamente originale della staged photography. Oltre al saggio dello stesso Guadagnini, al suo interno troviamo un testo della scrittrice e critica letteraria Francine Prose e una lunga intervista di Monica Poggi.

Per le informazioni sulle visite guidate, cliccare qui.

Il primato dell’opera alla GAM di Torino

Il nuovo allestimento della collezione del Novecento storico

Dal 26 Settembre 2020 al 10 Agosto 2022 la GAM rinnova l’allestimento delle sue collezioni permanenti del Novecento con un nuovo percorso che intende restituire la centralità all’opera d’arte.

Il nuovo ordinamento è studiato per permettere il confronto, consentire il paragone necessario tra opera e opera: le sequenze di dipinti, sculture, installazioni sono affiancate da poche informazioni essenziali che introducono alla lettura degli stili diversi, di generazione in generazione, che gli artisti hanno elaborato.Suddivise in diciannove spazi, le opere sono raccolte privilegiando un taglio storico-artistico che segue le principali correnti artistiche del secolo appena trascorso, ma anche dando rilievo alla storia delle collezioni civiche nel panorama artistico torinese, nazionale e internazionale. Inserite in questa narrazione si trovano alcune sale personali, nate dalla volontà di restituire il valore indiscusso di alcuni artisti, insieme alla possibilità offerta dalle nostre collezioni di presentarli con opere importanti.

La prima sala è dedicata a tre delle figure che maggiormente hanno influito, su diversi piani, sulla principale arte italiana e internazionale del Novecento. Giorgio de Chirico ha generato un nuovo modo di pensare l’opera d’arte, alla ricerca di una rappresentazione che fosse anche disvelamento filosofico. Giorgio Morandi ha sviluppato un culto della forma e delle sue illimitate varianti, in una sorta di disciplina concettuale, con una continuità mentale e temporale che permette di presentare, all’inizio del percorso, anche le sue tarde Nature morte. Infine Filippo de Pisis, che ha tramandato una lezione di libertà totale da condizionamenti di tipo accademico, ma anche da scelte avanguardistiche, creando quasi uno stile-ponte solitario tra Impressionismo e Informale.

A questa premessa fa seguito un ordinamento che, sala dopo sala, ripercorre alcune fasi fondamentali della storia dell’arte, rappresentate dai capolavori della collezione: dalle Avanguardie storiche con le opere di Umberto Boccioni, Gino Severini, Giacomo Balla, Enrico Prampolini, Otto Dix, Max Ernst, Paul Klee e Francis Picabia, alle stimolanti proposte artistiche nate a Torino tra le due guerre mondiali dove scorrono le opere della maggior parte dei Sei di Torino; dalla riscoperta e influenza di Amedeo Modigliani sugli artisti torinesi grazie anche agli studi di Lionello Venturi che teneva la cattedra di Storia dell’Arte all’Università di Torino, agli acquisti di dipinti e sculture per la collezione della GAM tra la fine degli anni Venti e tutti gli anni Trenta alle Biennali di Venezia e alle Quadriennali di Roma.

La sezione dedicata all’Astrattismo italiano è rappresentata da artisti quali Fausto Melotti, Osvaldo Licini e Lucio Fontana, mentre le sale successive ripercorrono le vicende di Roma e la scuola di Via Cavour, indagano l’arte dopo Il 1945 tra Figurativo e Astratto e mostrano le sorprendenti acquisizioni di arte internazionale nel periodo post bellico nello spazio intitolato Per una Galleria Civica internazionale, dove troviamo artisti come Marc Chagall, Hans Hartung, Pierre Soulages, Tal Coat, Pablo Picasso, Jean Arp, Eduardo Chillida.

Gli anni Cinquanta sono stati, per quel che riguarda le ricerche sperimentali, gli anni dell’Informale, e anche la GAM conserva significativi esempi: dall’”Informale di segno” di Carla Accardi, Giuseppe Capogrossi e Antonio Sanfilippo alla rappresentazione in chiave Informale del paesaggio e della natura di Renato Birolli, Ennio Morlotti, Alfredo Chighine e Vasco Bendini. Un Informale certamente più veemente e radicale fu quello di Emilio Vedova e anche l’arte torinese fu coinvolta in queste dinamiche, tramite Piero Ruggeri, Sergio Saroni, Giacomo Soffiantino, o Paola Levi Montalcini.

Il facile linguaggio del New Dada e della Pop Art italiana e straniera (rappresentato tra gli altri da Piero Manzoni, Louise Nevelson, Yves Klein e Andy Warhol) cederà presto il passo ad un quadro rinnovato di concetti e materiali. Dopo un passaggio doveroso al Museo sperimentale di arte contemporanea che arrivò in dono alla fine del 1965 alla Galleria Civica d’Arte Moderna composto da un fondo che conta oggi 364 opere che intendevano rappresentare il più largo ventaglio di opzioni linguistiche di taglio innovativo e, appunto, sperimentale e qui rappresentato con una nutrita selezione di esempi, il nuovo allestimento culmina nell’esperienza dell’Arte Povera, che si aprì a un nuovo linguaggio, alla ricerca di una libertà totale dai condizionamenti. Sono rappresentati tutti gli artisti del movimento teorizzato nel 1967 da Germano Celant e approdato per la prima volta in un museo nel 1970 proprio nella nostra Galleria d’Arte Moderna: Pier Paolo Calzolari, Mario Merz, Giuseppe Penone, Giovanni Anselmo, Alighiero Boetti, Jannis Kounellis, Michelangelo Pistoletto e Gilberto Zorio.

Tutto il percorso è intervallato da sale personali dedicate: Felice Casorati che ha lasciato una lezione indelebile nel contesto torinese e nazionale, Arturo Martini che ha contribuito a cambiare le connotazioni della scultura italiana, Alberto Burri e Lucio Fontana che hanno modificato la veste materica e concettuale della loro opera influenzando l’arte internazionale dopo la seconda guerra mondiale. Grazie all’incremento delle collezioni possiamo ora riproporre, in un confronto di forte contrasto, il valore di azioni fondamentali quali la realizzazione del ciclo della “Gibigianna” di un altro artista al centro di relazioni internazionali, Pinot Gallizio.

A Giulio Paolini, infine, è stato dato spazio per averci indicato l’esigenza di mantenere sempre un rapporto necessitante con la storia dell’arte, i suoi segni e richiami, e il loro valore per una vivificazione concettuale della forma.

Mostra personale di SI.mon presso la Galleria La Telaccia di Torino

Dal 22 settembre al 3 ottobre 2020 presso la Galleria la Telaccia di Torino si terrà la mostra personale di SI.mon, con mostra, catalogo e presentazione critica a cura di Monia Malinpensa.

La galleria è situata nel cuore di Torino nel quartiere di Cit Turin ed è stata fondata nel 1972 da Giuliana Papadia e oggi diretta insieme alla figlia Monia Malinpensa( gallerista, critica d’arte e collaboratrice per la rivista ARTEIN.

Tanta passione quindi per l’arte e per la promozione di artisti nazionali ed internazionali appartenenti a diverse tendenze artistiche.

Torino Spiritualità 2020 al Circolo dei Lettori

Dal 24 al 27 settembre torna l’appuntamento con Torino Spiritualità per la sua edizione 2020 a Torino.

Interi giorni di incontri, dialoghi, lezioni e letture per crescere insieme, attraverso il confronto tra coscienze, l’incrocio di fedi, culture e religioni provenienti da ogni parte del mondo.

È liberazione, sollievo, tregua. È vita. È profondo, è ampio, è lungo. È da riprendere, da trattenere, da regolare. È corto per un’improvvisa emozione. Può mancare. Può essere l’ultimo, e il primo. È il respiro. E il ritmo del respiro è quello della nostra libertà.

Il tema di Torino Spiritualità

Al Respiro è dedicata la 16. edizione di Torino Spiritualità, che torna dal 24 al 27 settembre 2020 per quattro giorni di riflessione attraverso l’incrocio di fedi, culture e religioni.

Un tema che si immerge nell’oggi, nel presente segnato dall’emergenza Covid-19, per un festival che diventa occasione di approfondimento e incontro, crescita personale e scambio di idee mai alieno al mondo, mai slegato dalla vita e dalle esigenze delle persone.

Visita il programma proprio QUI.

Anche per questo il festival cambierà forma: la situazione attuale impone regole che possono e devono diventare un’occasione per vivere la cultura in modo diverso, ma ugualmente profondo e coinvolgente. Incontri diffusi in spazi non convenzionali per vivere la città; itinerari urbani da fare insieme, alla scoperta di se stessi come parte di ciò che ci circonda; eventi online per coinvolgere il territorio nazionale, per un festival sempre più inclusivo: Torino Spiritualità cambia ma rimane se stesso, si adatta alla situazione attuale ma soprattutto la interpreta. Al centro degli incontri con filosofi, storici, sociologi, rappresentati delle fedi e delle culture del mondo, il respiro, che abbiamo scoperto e riscoperto durante l’emergenza.

Che cos’è Torino Spiritualità?

Torino Spiritualità è uno spazio privilegiato di riflessione per quanti non rinunciano a farsi domande e a cercare, lontano dalla frenesia di tutti i giorni, il significato più profondo dell’esistenza e della contemporaneità. Il festival è organizzato dalla Fondazione Circolo dei Lettori con il sostegno di Regione Piemonte, Città di Torino, Compagnia di San Paolo, Fondazione CRT ed il supporto tecnico del Teatro Stabile di Torino, Teatro Nazionale. Con il patrocinio dell’Università degli Studi di Torino.

È nei mesi del lockdown che abbiamo capito che cosa significhi davvero respirare: la più automatica delle azioni è uscita dal cono d’ombra dell’abitudine. Abbiamo dovuto imparare a studiare il nostro respiro, a sorvegliarlo, a temere quello degli altri. E ancora, pensarci incapaci di respirare ha significato immaginarci privati di noi stessi, perché dal primo vagito all’ultimo fiato la nostra esistenza è il nostro respiro.

Respirare infatti svela ogni piega del sentire umano: il respiro mozzato della paura, quello trattenuto dell’attesa, l’inspirazione rapida e secca della sorpresa, il fiato grosso della fatica, il soffio profondo del raccoglimento e della preghiera. E non è un caso se il respiro innerva tutte le tradizioni filosofiche e spirituali: è pneuma della grecità classica, è l’alito vitale che Dio insuffla nell’uomo, è il prana della tradizione indiana. Ma gemello del respiro è anche il passo duplice con cui conosciamo il mondo e lo elaboriamo: un’inspirazione, per portare il fuori dentro di noi, e un’espirazione, per restituire in visioni, parole e pensieri ciò che abbiamo preso.

Nei due weekend che precedono l’avvio della manifestazione tornano le Camminate spirituali, per ossigenare cuore e mente tra valli e boschi. Ma quest’anno le mete non saranno solo montane, perché anche in città, con le giuste guide, è possibile godere della bellezza della natura.